En ce début décembre 2011, Kevin Bray, un ancien de la maison aujourd’hui expatrié à la Sandberg Instituut Amsterdam, est revenu sur ses terres nivernaises d’adoption pour proposer et encadrer un workshop autour d’un principe qui lui tient à cœur : le métissage des domaines de création, la perméabilité et le transfert des pratiques entre disciplines voisines. Pour contourner la difficulté d’inventer dans son champs de compétences habituel, Kevin a donc invité les étudiants à revivifier leur pratique en s’aventurant dans un domaine inédit pour eux. Présenté sous la forme d’une équation, «vidéo> déconstruction> graphisme> reconstruction> vidéo», le protocole proposé par Kevin a consisté à éprouver sa manière personnelle de travailler (habitudes, supports, outils) sur une nouvelle matière première constituée par une œuvre vidéo choisie préalablement. Ce en assumant aussi le fait de «bricoler» dans une discipline étrangère que chacun va inévitablement aborder de manière intuitive.
Quelque peu absorbé ces derniers temps par la figure du kaléïdoscope, Lou Buche, actuellement en deuxième année de BTS CV, s’est volontiers pris à ce jeu. Partant de captures d’écran d’un extrait du Ballet Mécanique de Fernand Léger, il en a réalisé une édition sur support papier dont il a refilmé la lecture. Puis, s’appuyant sur les nouvelles images obtenues, il a de nouveau répété, trois fois de suite, cet enchaînement «capture d’écran – mise en page – refilmage». La mise en abîme est ainsi démultipliée par les transferts successifs opérés entre le support vidéo et le livre. Et au delà de cet enrichissement kaléïdoscopique en lien avec l’œuvre de Fernand Léger, la confrontation des supports numériques et analogiques a été également l’occasion d’interroger les temps relatifs de consultation ou de lecture des différents médiums.
La vidéo réalisée à l’issue du worshop est visible sur vimeo.

En se référant parmi d’autres aux projets Réservoir Dog de Charles Mazé, Roller Disco de Jonas Wandeler, Pantone-pen-prints de Daniel Eatock, ou aux petits outils graphiques de Karl Nawrot, les étudiants de première année de BTS CV ont démarré l’année en imaginant un dispositif expérimental destiné à produire du graphisme, voire de la typographie. Élémentaires ou complexes, de l’ordre de la performance, de l’installation ou de la petite machinerie, les dispositifs élaborés devaient témoigner d’une approche «LOW», autrement dit bricolée, rudimentaire, pauvre, home made. Les projets ont été pensés de telle sorte que les dispositifs soient au moins aussi importants que le résultat de leur production. Un travail bien engagé mais encore en cours, nécessitant quelques aménagements en prévision d’une présentation lors des prochaines portes ouvertes.

Manuel Zenner vient d’obtenir un diplôme supérieur à l’Ésaab en mettant son intérêt technologique et son exigence artistique au service d’un questionnement de la numérisation et de la restitution. Comment, à l’ère digitale, on peut réinvestir créativement et intelligemment, le scanner et les nouvelles technologies de l’information et de la communication en connexion avec les anciens médias. Comment on peut jouer avec ces outils numériques que l’on modèle et qui nous modèlent en dépassant les discours attendus de la rupture entre virtuel et matériel, analogique et numérique, écran et écrit…

Thomas Couraut vient d’obtenir un diplôme supérieur à l’Ésaab en mettant s’intéressant à l’errance, cette flânerie productive, cette façon de trouver plutôt que de chercher, cette manière de préférer le chemin à la destination…

Comme le disait son grand-père, Marion Lavedeau est un bon petit gars. Elle vient d’obtenir un diplôme supérieur à l’Ésaab en mettant sa sensibilité plasticienne et son approche illustrative au service d’un questionnement de la boulimie et des dérèglements alimentaires. Comment, à l’heure des industries libidinales et de la normalisation des corps, l’impératif vital de la nourriture soit l’ingestion d’autres corps parfois morts conserve beaucoup de son mystère fascinant et traumatisant.

Sarah Kremer vient d’obtenir un diplôme supérieur à l’Ésaab en mettant son sens plasticien et son esprit méthodique et érudit au service d’un questionnement du temps du procès de la lecture. Comment un livre peut se réinventer dans l’échange épistolaire, la dégradation qui est aussi une altération et un enrichissement. Comment on peut faire prendre au lecteur le temps de goûter les saveurs du savoir par des dispositifs de décalage, de suspension… Comment l’unité de la lecture et du livre peut être le temps et non la page.
Le travail Avis de passage a été le fruit d’une collaboration avec Emmanuel Martinet.

Graphic Interchange Support, un projet mené par Adrien Borderie, Thomas Oudin et Kévin Bray, étudiants en Dsaa première année à l’Ésaab. Des GIFs animés ou Graphic Interchange Format viennent être projetés sur des formats papier dans l’espace profond, non de l’écran ou de la toile, mais de notre atelier photo-vidéo. Le Format du papier devient support, interface des signes numériques. Questionnement du graphisme à l’ère digitale, soit, comme l’a déjà souligné Pierre Vanni, ce lieu duel ou plutôt médiat où virtualité computationnelle des digits anglo-états-uniens et réalité aussi tangible qu’elle peut l’être se touchent, où virtuel et matériel s’interpénètrent et dialoguent « comme le recto et le verso d’une feuille »…

Sous la haute autorité d’Adrien Borderie et Anthony Kim, et sans doute sous l’effet de l’ambiance conceptuelle en vogue ces temps-ci, peut être relayée par l’intervention de Brice Domingues, les bts CV 2e année se sont lancés dans un projet procédural et expérimental collectif. Selon l’aléatoire d’un protocole strict, chacun héritait d’un texte d’une image, d’une couleur et d’une typographie et proposait une mise en page qui était superposée selon ce même hasard objectif à une autre composition originale, créant d’intrigantes images complexes…

Anna Chevance vient d’obtenir un diplôme supérieur à l’Ésaab en mettant son dynamisme et son sens plasticien au service de la danse contemporaine et de ses pédagogies. Un graphisme à la conquête du mouvement et de la spontanéité…

Angeline Ostinelli vient d’obtenir un diplôme supérieur avec mention à l’Ésaab en mettant sa sensibilité au service d’un graphisme qui puisse réadapter le langage visuel des personnes souffrant de la maladie d’Alzheimer. Avec l’appui scientifique d’une équipe de spécialistes, elle a notamment produit un livre de sensibilisation mettant en scène des paroles de patients extraits de La plume du silence de Jean Witt. Elle a aussi, entre autres productions, proposé un genre de classeur mnémotechnique à l’adresse des malades. Bref, elle a tenté de développer, pour répondre à cette terrible affection, un graphisme affectif…